珠寶設計師與音樂家在看待世間百態時，都需有著超乎常人般的細膩情感，才得以打造出觸動人心的鉅作；在創作過程中每一環節的安排，若無過人的縝密思慮，更是絕不可能呈現出，同時具備有船過水無痕般的流暢律動，以及氣勢滂薄的作品架構。在珠寶領域裡各家都暗藏著音樂大師，透過各色寶石與工藝技術，展演出獨具特色的絕美逸品。
資料提供@TIFFANY、GRAFF、HARRY WINSTON、Van Cleef&Arpels、BVLGARI、GUCCI、MIKIMOTO、CHANEL、Cartier、PIAGET、TASAKI、Chaumet、De Beers、Hearts On Fire
編輯：劉宇晴
交響樂之王—貝多芬（Ludwig van Beethoven）
被譽為「交響樂之王」的貝多芬，樂評對他所下的註解以「即使從痛苦走向歡樂，同樣極富感召力」。因為耳疾最終失聰的貝多芬，這對一位偉大的音樂家而言是何其痛苦的重大打擊，但他所有作品幾乎都有著「英雄壯闊式的歡愉旋律」，也因而成了音樂史上「集古典主義之大成、開浪漫主義之先河」之美名。而在珠寶史上同樣也有「古典主義」（十八世紀中期-十九世紀末期的），此時期珠寶創作最具代表性元素有花朵、葉片、藤蔓、蝴蝶、緞帶、星星；而材質則以琺瑯、金質底座、碎鑽環邊為主。
HARRY WINSTON《卓時Premier系列 Kaleidoscope18K玫瑰金鑽石腕錶》以及BVLGARI《Eden the Garden of Wonders系列Sapphire Fantasy頂級彩寶與鑽石項鍊》，兩者皆於金質底座上鑲嵌有鑽石環邊，前者在錶盤上盛綻了豔彩花朵，而後者則以彩寶所打造葉片則以藤蔓之姿接續環繞。 MIKIMOTO《Jardin Mystérieux》頂級珠寶系列玫瑰藤蔓鐵柵造型胸針，幾乎可說是集古典主義之大成之作，而BVLGARI《FIOREVER 紅碧璽與鑽石戒指》因主視覺完全為花朵為意象，則可視之為該主義的精華濃縮版。CHANEL 1932頂級珠寶系列《Comète Aubazine粉紅金與鉑金鑽石》靈感取自於銀河中的耀眼星星，四周放射性光芒線條正如貝多芬音律中所呈現出的歡愉氛圍。Van Cleef&Arpels《VolutesMystérieuses 可轉換式項鍊》則透過「緞帶」徹底重現了古典主義的經典元素。GUCCI高級珠寶系列《ALLEGORIA四季寓言-秋季手鍊》金質底座與鑽石環邊所勾勒出宛若藤蔓般的彎曲線條尤其精彩，而TIFFANY Blue Book高級珠寶系列《幻海秘境Out of the Blue 鉑金與18K金紅玉髓與鑽石胸針》，那張狂且極具層次感的整體視覺，更是精準展演出貝多芬交響曲裡「英雄壯闊式的歡愉旋律」。
音樂神童—莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）
出生於音樂之都奧地利，父親又是薩爾斯堡宮廷樂師，或許得天獨厚的成長背景讓莫札特在音樂創作的旅程便已經贏在起跑點上了，但與身俱來天才般的音樂天份，讓他4歲時就寫出了鋼琴協奏曲，完全沒有老師指導便在五歲時拉出了第二小提琴，使得莫札特被美譽為「音樂神童」，他自己曾說：「我不費吹灰之力就有靈感，能創作出其他作曲家費盡心思也達不到的傑作」。僅35年的生命中莫札特創作出高達625部作品，而旋律簡潔、透過斷音、頓音、顫音讓作品聽來極具層次，以及聽來明快和喜悅如此鮮明特色，讓他的作品被後人稱之為「永恆陽光」。最有趣得是美國牧場曾對乳牛做實驗，聽莫札特音樂的乳牛所分泌的乳汁也特別多且濃郁，研究音樂治療及腦力開發專家也都推崇莫札特的音樂，報導指出他的音樂能讓人智商提高並且快樂指數增加。
而在各珠寶品牌當中，便都有著莫札特曲風般的作品。Van Cleef & Arpels高級珠寶《Le Grand Tour 踏上夢想與壯遊之旅系列Josiah項鍊》垂墜末端以兩顆橢圓形切工藍寶石收尾，以及《Metamorphosis by De Beers 高級珠寶系列 Winter 蝴蝶造型戒指》兩側藍色鈦金屬稜角勾邊，像極了莫札特樂曲中常出現的「簡潔斷音」。PIAGET《Extraordinary Light 頂級珠寶系列18K白金紅寶石鑽石腕錶》與Chaumet《Agapanthus 18K白金藍寶石項鏈》都將貴金屬以堆疊式安排組合，單一作品上皆能見水滴型、橢圓型、圓形明亮式…各種不同切工寶石，正宛若莫札特創作的豐富層次。而Hearts On Fire《LU 黃K金鑽石戒指》和《Metamorphosis by De Beers 高級珠寶系列 Autumn 耳掛》線條輪廓在視覺上盡顯簡潔，散發出莫札特作品被譽為「永恆陽光」般的明快和喜悅。
在鋼琴上吟詩—蕭邦（F.F.Chopin）
蕭邦出生於正處於政治動盪的大時代背景，卻有著法國血液父親的優雅外貌，踏在二十一歲那年為了追求音樂而離開祖國前往音樂之都威尼斯，爾後又轉往法國，而在巴黎，他奏出了一生最輝煌燦爛的創作。蕭邦即使遠離他鄉，卻始深深心懷著祖國被欺壓的悲憤，對他來說音樂是心靈釋放，更是對波蘭的致意，但他並沒有選擇聽來悲傷的音律，而是透過優美旋律、浪漫詩意、細緻抒情中帶有滂薄之感的風格，藉由指尖上的彈奏來療癒自我並美化世人之心。而無論是圓舞曲、變奏曲、迴旋曲，蕭邦在演奏時最常運用的技巧便是在一首樂曲當中，以時而快時而慢”不同的彈性速度“讓音樂更富多樣表情。也因而在音樂史上贏得了「鋼琴詩人」之美名。
而在各品牌當中，都隱身著一位蕭邦，為珠寶創作出極富詩意的浪漫作品。GRAFF《多形切割粉鑽和白鑽戒指》與CHANEL《TWEED DE CHANEL頂級珠寶系列 Tweed Camélia 項鍊》，前者以宛若緞帶飛舞時的貴金屬迴旋曲線高高觸擁著中央主石，後者則將品牌最經典的TWEED圖騰以渲洩似如瀑布的流下線條詮釋項鍊，就像蕭邦優美的流暢旋律。GUCCI高級珠寶系列《ALLEGORIA四季寓言-春季項鍊》、HARRY WINSTON《Majestic Escape頂級珠寶系列Shades of Blue項鍊》以及BVLGARI《SWEET PRISM頂級珠寶系列項鍊》，分別以暖色系與冷色系，並選擇了各種有色寶石做漸層式的色蘊組合，卻又有些重或輕的間歇式色調安排，像極了蕭邦最出名的時而快時而慢”不同的彈性速度“演奏技巧。Van Cleef & Arpels《Fée des papillons胸針》、Hearts On Fire《VELA法式鑲嵌黃K金鑽石兩用胸針》與TASAKI《Atelier_Florish手環》則皆以「羽毛」或「蝴蝶」來打造胸針與手環，作品的整體線條輪廓何其悠揚優雅、律動流暢，正如蕭邦在珠寶作品之上吟唱著絕美詩意，語音繞樑令人餘韻無窮。
19世紀最偉大的俄羅斯音樂大師—柴可夫斯基（Peter Lynch Tchaikovsky）
在音樂史上被譽為19世紀最偉大的俄羅斯音樂大師—柴可夫斯基，其生長背景於沙皇統治帝國，在他的創作中最高宗旨在傳達俄國人民對於幸福生活的強烈渴望，以及知識階層苦悶心靈，也因而「激壯滂薄的抒情性」、「悲壯式的衝突音律」，以及「戲劇化的轉折音奏」成為他音樂風格最鮮明的三大特色。更因綜合了交響樂、聲樂、舞曲和器樂曲…等多種表現形式，柴氏的鋼琴曲中和聲色彩豐富、旋律線條飽滿，作品被稱之為「豐富而深刻的藝術境界」。
GRAFF《祖母綠串珠和多形切割祖母綠和鑽石項鏈》與CHANEL《TWEED DE CHANEL頂級珠寶系列Tweed Royal項鍊》大面積的鋪陳與濃郁飽和祖母綠與紅寶石色彩，就像是柴氏的「激壯滂薄的抒情性」音律架構。BVLGARI《Eden the Garden of Wonders系列Colors of Eden頂級彩寶鑽石項鍊》和Cartier頂級珠寶系列《VOLTEA項鍊 》中有色寶石及貴金屬的極端對比色調組合，則宛如柴氏「悲壯式的衝突音律」。而TIFFANY Blue Book高級珠寶系列《幻海秘境Out of the Blue胸針與戒指》、De Beers《Forces of Nature 高級珠寶系列 buffalo水牛皇冠式戒指》，以及MIKIMOTO《Praise to the Sea頂級珠寶系列魟魚造型南洋珍珠胸針》，將大自然動物以抽象化方式詮釋而非擬真的寫實手法，則像極了柴氏「戲劇化的轉折音奏」。
