推開門扉，花木扶疏的庭園映入眼簾。曲徑通幽，步履自然和緩了下來，走進清香齋二號院，期待與茶的一次美好相遇。
資料提供@ Text 陳宜、Photo from清香齋二號院、廖東坤
多年前，第一次參加清香齋茶會，當時內心的驚艷與悸動，言語難以形容卻記憶猶新。雅致的茶席布置，茶主人行茶的嫻熟優美，清水在壺中滾沸、細微的泠泠聲響，茶湯的香氣與滋味，這一切，讓時光流逝彷彿也放慢了腳步，心，沉靜了下來，遠離喧囂日常，沁入另一個時空。五感的饗宴似乎不足以形容這般體驗，更像是參與了一次行為藝術展演，而自己也成為其中的一部分。
與現下時興的數位虛擬沉浸式體驗截然不同，清香齋茶會讓人感受到中國傳統文人書畫中的境界實體化、立體化了，人們可以走入其中，藉由喝茶來享受生活、品味藝術，形成了獨特的臺灣茶道，甚至以茶道聞名的日本都湧入許多人慕名而來。九〇年代後期，清香齋不僅成為日本亞細亞航空推廣臺灣觀光的影片內容，日本各類型雜誌幾乎都前來採訪報導過。
在任何領域，成一家之言何其不易，創立已三十多年的清香齋一路走來持續影響著當代茶人與文化藝術，回溯緣起，卻是創辦人解致璋一個單純的念頭。「我只是想創造一個安安靜靜的空間，讓自己可以在裡面『燒水擔柴』。」
學的是傳統水墨畫，曾在畫廊工作的解致璋認為，中國書畫，特別是山水、文人畫的核心：「澄懷觀道」，是一種出世的老莊、禪宗思想。從繪畫裡，解致璋接觸到禪宗思想，而經由閱讀禪宗相關的典籍中，看見：禪茶一味，找到了茶。禪師說，「挑柴擔水莫非是禪」，中國傳統繪畫都是跟生活有關，解致璋想回到生活，希望實現「美」於生活之中，因而在1988年開設了清香齋Tea House。
八〇年代正是臺灣經濟起飛的時期，整個社會環境氛圍是喧鬧的，解致璋卻覺得：能靜一靜多好？當時有各式各樣的喝茶的地方，風格很多元，而解致璋希望清香齋是一個可以休憩的地方，覺得喝茶也可以很清幽，也可以呈現文人氣息。在傳統書畫中可以感受到這樣的精神，而這也是她所嚮往的。既然空間是為自己而做，從一開始在許多層面來看，清香齋就特別與眾不同。
選擇了用臺灣檜木訂製的明式家具，優雅、細緻、內斂。簡約的美，雖然形制很古老，但現在看起來還是很摩登，就是這種既現代又古典的氣質，解致璋一看就迷上了。受到繪畫養成的影響，解致璋在剛起步時，每個細節都盡力做到最好。那時茶具用的就是曉芳窯，如今已是日本陶藝界公認海外唯一能超越日本藝師的名家之作。而茶葉，則出自傳奇茶師陳阿蹺，當時大家卻都不知道。
因為朋友而與陳阿蹺結下奇妙的緣分，從未學過泡茶的解致璋說，「我的老師其實是阿蹺。喝他的茶喝久了就會泡茶，會找出最好的方式來表現它。」倒是清香齋開設四、五年後，解致璋發現大家都不太會泡茶，因而興起了教學的念頭，而且是從教小朋友泡茶開始，「這樣他們長大就會泡了」，解致璋笑著說。如今回想起來，她覺得踏出這一步走得真好。小朋友很單純，茶具就是他們玩具的尺寸，聽起話來自然、專注又很輕鬆，學起來很快、很靈敏，無論泡得如何都樂在其中笑呵呵。這些都是大人已經忘記的狀態。從孩子身上，解致璋得到很大的啟發。後來開始教「大朋友」泡茶時，解致璋總會希望大家可以慢慢把習氣溶解掉，回到這樣的狀態。
創立清香齋，在九〇年代成為臺灣茶道的領頭羊，甚至還成立清香書院。歷經幾乎每個禮拜都有一、兩家日本媒體來採訪，總是有日本客人在門口排隊等著喝解致璋親自泡的茶，不想辜負大家的期待，卻真的太累難以負荷，終於在SARS那一年，解致璋結束了開設15年的清香齋，轉而專心投入教學。
「我們的美術教育是不足的，一般人缺少把自己生活打理得美美的能力，缺乏養成。幾十年來因為生存問題，大家太重視經濟而忽略了美感的養成，但精神滋養對我們的生命是非常重要的，不只充電，更讓我們活得光彩。」解致璋有感而發，希望能培養更多人進來，好好喝茶，細細喝茶，然後改變自己生活，在生活中多些美感。安排茶席之前，最重要的功課其實是先打掃家裏，減少家裡的東西，讓家裡空一點，插的花才會顯現出來，才會有空間展現美好。泡茶看似單一，但影響的是許多事情，進而到生活的全面，是一種態度，面向很多，比如：對器物的鑑賞力，花器、茶具、對茶看不到的部份的一種體會，有太多看不到的環節，幫助我們對許多世間的事不會只看表面，可以覺知，也知道有哪些可以準備的部分，讓生活更有餘裕，更從容。
美感是需要學習的。「透過學習，我們才會看得懂其中微妙的地方，我們的眼睛會被打開，感官會被打開，會看到門道。這是一種幸福，其中有許多樂趣，是一種滋潤，能夠欣賞事物是很幸福的事。」解致璋認為，在學習上，有一個好的態度很重要，那就是對事物的敬重。有好的態度之後，優秀就是可期的，就等待時間來醞釀累積。
跟著解致璋學茶，需要經過六至七年的琢磨修練，才能成為事茶人，讓茶湯展現出活力。為什麼需要這麼長的時間呢?清香齋專注於臺灣烏龍茶，其中變化很多，部分發酵程度由輕至重，製作變化也很大，有些茶可以焙久一點，有些可以陳年久一點。茶不斷在改變，天氣也在轉變，所以泡茶水溫也要配合季節去做調整。水溫、茶葉克數、沖茶力度，非常多看不見的細節要照顧，這些都是可以學的，可是需要時間，需要靜下心來。但茶要泡到微妙，泡到感動人，這是另外一件事情。
「我覺得茶道追求的是修養和美。這個美是可以被討論的，可以分析、分層次、細膩的被研究和討論，所以可透過教養而學成。」如果沒有基本的認知架構，很難看出其中的不同。解致璋認為，美感是可以被培養的，那應是在我們的基礎教育裡，但我們一直都欠缺，這就是結束清香齋Tea House之後，解璋璋所投入的。
潛心教學十多年後，在2016年解致璋與學生們成立了清香齋二號院。「學生們每年會做一次茶會，我覺得有點少。有些人已經學超過20年，很多人茶泡的很好，茶席也做的很細緻，我覺得需要有個空間、有個介面把他們的茶席藝術介紹給更多人。另一方面是，我希望他們能學而優進而能當老師。」幾年下來，在二號院事茶、擔任茶主人的學生們更自在了，把解致璋所教的一切，內化到每件事，盡責盡心，把細節做到最好。二號院每個月的茶會是兩天，不僅前一天預演，早兩天就要去布置，而張羅茶點、器具、花草，為了一場盛會要提前準備一周甚至一個月，專注投入的態度，已經內化成一種精神。2023年，二號院開始教授入門短期課，學生們成為茶老師，剛開始有些人單純是覺得好玩來上課，但反應很好，目前已經開到第三期了。教學相長，擔任茶老師的學生們說，自己進步最多。
「希望有更多人能投入茶的藝術。我只是開始做，我的貢獻是很小的，這是我的願景，我希望有更多人能體會這種美感，在自己生活中能夠己悅而悅人，把自己生活打理得更好，更細緻。這是我嚮往的境界，離這還很遠，但我身處其中，所以很享受，每天都生活在圖畫中。」喜愛文人書畫的解致璋，藉由茶席，把畫立體了，跟人的關係更直接。而且茶席有個特質：即生即滅。解致璋說，「花謝了茶席就結束了，花謝了就放手吧！培養大家不執著，沒有驕傲心。知道花開花謝是自然的，這是很大的功課，培養用平常心去接受它，開的時候盡量去欣賞它。」
物換星移，再次參加二號院的茶會，依然深深著迷於茶席之美。茶主人悠游於茶席間的自信雍容，千錘百鍊化成了繞指溫柔，灌注於茶湯之中微妙而雋永，在座的茶客人無形中身心也安頓了下來。一期一會，茶席即生即滅，然而，當下留駐在心中的美好，將是記憶所珍藏的吉光片羽，讓人回味再三。
