為慶祝品牌創立一個世紀,同時頌揚與中國的深厚淵源,Loro Piana欣然宣布將於上海浦東美術館舉行歷來首場展覽,成為該館首次與高級品牌聯袂舉行的專題展覽。展覽以「If You Know, You Know. Loro Piana’s Quest for Excellence」為主題,致敬品牌豐富悠久的歷史和傳統、處理經典原材料和製作成品的精湛技藝,以及由家族六代共同譜寫的輝煌傳奇。
資料提供@Loro Piana
「If You Know, You Know. Loro Piana’s Quest for Excellence」展覽由與Loro Piana同樣喜歡凡事親力親為的Judith Clark策劃,讓品牌與參觀人士建立別具意義、深刻難忘的情感連繫,並就過去與現在、對上乘品質的不懈追求與面料的柔軟質感展開持續的對話。

中國在Loro Piana的歷史和發展中別具重要意義,見證品牌以優質羊絨開啟卓越工藝之旅。這場展覽旨在回饋當地,彰顯雙方透過互相尊重而創造的非凡成就。

Loro Piana很榮幸能成為首個在浦東美術館舉行展覽的奢華品牌,該館的展廳設施先進,並以別出心裁的文化交流活動聞名。Loro Piana希望以嶄新的方式分享品牌的故事,借助現代博物館學和展覽策劃技巧,結合紀事和感官展示的模式。浦東美術館由巴黎著名設計工作室Ateliers Jean Nouvel (AJN)設計,俯瞰黃浦江的醉人景致,位置優越。

這場沉浸式的旅程透過感官和質感的角度塑造一道迷人的風景,以創新的概念展示品牌引人入勝的典藏紀錄、材料和藝術品,包括Sergio、Luisa Loro Piana和Pinacoteca di Varallo美術館珍藏的藝術品、傳奇面料、纖維及33件特別製作的華美服飾,彰顯來源與物件、地域與纖維之間的密切關係,同時將Loro Piana的精湛技藝昇華,展示嶄新的實驗性和藝術創意力量。

展覽空間橫跨三個合共設有15間展覽室的展廳,佔地超過1,000平方米。展覽透過精心挑選的物料、面料質感和色彩代表品牌的特色和起源,引領參觀人士走進Loro Piana的非凡國度。柔軟的地氈、舖上Cashfur的牆壁等元素,與木材、皮革、黃銅和斑岩等天然物料交錯,形成揉合亮麗色彩、素雅淺色和深淺杏色的色彩效果,散發暖意。

Loro Piana踏遍世界各地,致力搜羅頂級物料,展現品牌對卓越品質的追求。展覽標題「If You Know, You Know. Loro Piana’s Quest for Excellence」既輕鬆又嚴肅,以激發想像力的方式頌揚品牌的精彩故事和品牌採購優質罕有原材料的地方,同時印證Lora Piana如何透過對品質、優雅和創新的不懈追求,譜寫奢華的新定義。

這場重溫Loro Piana傳奇的展覽無意炫耀品牌的成就,而是希望探索品牌的卓越工藝,歌頌一眾充滿熱誠的專家、匠人和對纖維瞭如指掌的大師。展覽透過不同的主題和部分回顧品牌的百年蛻變,展示其一直堅守的核心價值。

Loro Piana的非凡故事與源於皮埃蒙特瓦爾塞西亞的家族傳奇息息相關,後者更比1924年創立的品牌歷史更悠久。為了分享這個故事,策展人Judith Clark深入位於同一山谷的瓦拉洛Archivio Storico(Loro Piana檔案庫),這裡仍然保留品牌於1926年使用的首批面料。

珍貴的舊照片、早期文檔、樣品用、紡織手冊和管理日誌等,記錄著這個先鋒家族以創新的紡織品、工藝和一絲不苟的細節譜寫的傳奇故事,展示這間意大利小型紡織公司發展至今的歷程。
「If You Know, You Know. Loro Piana’s Quest for Excellence」展覽參觀路線

展覽佔據浦東美術館二樓全層,第一個部分以「The Story of Loro Piana」(Loro Piana的故事)為主題,以館中館的方式開啟Loro Piana故事的大門。此部分以別具意義的重要藝術品為主,反映Loro Piana對傳統手藝和文化交流的支持。斑岩地板取材自Pinacoteca di Varallo美術館的鵝卵石庭院,襯托該館借展的部分重要藝術珍品,包括皮埃蒙特及瓦爾塞西亞藝術家的傑作,展現品牌發源地的美態和當地傳統,以及其對Loro Piana的深遠影響。

Sergio及Luisa Loro Piana珍藏的1950年代當代藝術佳作,包括魯齊奧‧芳塔納(Lucio Fontana)、阿爾貝托‧布里(Alberto Burri)、恩里科‧卡斯特拉尼(Enrico Castellani)和艾米利奧‧維多瓦(Emilio Vedova)等人的傑作,他們皆以創新的素材和概念享負盛名,也彰顯Loro Piana家族與藝術界的長久關係。除了藝術品,展覽亦參考美術館內Loro Piana Archivio Storico(歷史資料館)的資料,深入介紹Loro Piana家族及業務的起源。這個展區設有配以講究燈光的展示櫃,滿載歷史照片和珍貴文檔,回顧品牌在奢侈品行業崛起的歷程。此外,展覽亦展示Loro Piana工廠的影像,工廠獨有的磚砌煙囪(通常稱為kummel)如今已成為品牌的鮮明標誌。

繼續前行便來到「Into Fashion」(走進時尚)專區,匯聚品牌的各款經典服飾,例如Traveller外套、Roadster外套、Spagna外套、Horsey外套、Icer外套、Winter Voyager外套、Defender外套、Open Walk莫卡辛鞋和André襯衫等。 惹人注目的「Against Bad Weather」(無懼惡劣天氣)展示櫃展示品牌面料柔軟與防水兼備的特點,並以羊絨製成的灰雲代表與惡劣天氣的交戰,並向Loro Piana於1990年代推出的有趣廣告致敬。其中一個人體模型穿上Sergio Loro Piana的經典優雅大衣,並戴上Judith Clark委託Stephen Jones製作的頭飾。穿上Loro Piana大衣的人體模型站在池塘裡,重現品牌歷史性的廣告硬照。所有道具均採用與Loro Piana著名白色鞋底相同的橡膠製造,而鞋底更巧妙地變成玩具船,充滿幽默感。這個部分開始營造展覽的感覺和呈獻獨特的感官體驗。

展廳中部設有一間舖上白色瓷磚的實驗室,讓參觀人士透過巨型顯微鏡檢視一團Baby Cashmere® 羊絨,展示Loro Piana一絲不苟、精準嚴格的品質監控過程。Loro Piana將放大35,000倍的纖維影像投射到四個圓形屏幕上,模仿在顯微鏡下的景象,而展示櫃側面的玻璃亦刻有顯微鏡的讀數,令人想起品牌於瓦爾塞西亞和北京工坊設立的實驗室,負責確保每根纖維也符合嚴謹的品質要求。

空間寬廣的「The Landscapes」(迷人風景)展區以紡織品特色牆圍繞,以不同的比例和高度縮放Loro Piana採購獨特纖維的地區獨有的風景。在初步介紹後,展覽於第二個展覽室展出中國、安第斯山脈、日本、紐西蘭和法國的微縮模型,各自代表羊絨、駱馬羊毛、牛仔布、美利奴羊毛和亞麻等稀有纖維和面料,而小飾牌則記錄來源地的海拔、濕度和動物的棲息地。添上軟墊的牆壁和地氈為空間增添柔和的感覺,啟發參觀人士想像立體造型的柔軟質感。

以不同纖維製造的10個奪目造型,與纖維來源地的風景照片一同展示。焦點展品包括一條半截長裙,設計以羊絨和真絲圍繞羊毛氈底布,然後以人手添上流蘇緞帶,塑造出層次分明的同心圓圖案,並形成戲劇性的明暗效果。此外,以精紡Hopsack羊毛製造的三件式長褲套裝和襯衫,配以Pecora Nera®羊毛氈闊邊帽,向Sergio和Pier Luigi Loro Piana從容優雅的風格致敬。這種柔軟輕盈的獨特面料厚薄一致均勻,成就質感細緻的休閒風格。令人想起弦月的奪目襯衫,以及同款的全褶襇長褲和帽子均以Solaire亞麻製造,凸起的不規則紗線質感立體,為造型增添立體的質感和脫俗氣息。

此外,另一個人體模型穿上以天然亞麻針織而成的立體蓬鬆連身裙,昂然佇立於長走廊上,與藝術家Sheila Hicks以亞麻製成的藝術裝置相對,巧妙展示這種精細纖維的魅力。

Cocooning(保護)專區亦進一步探索柔軟的概念,展廳設有多幅軟墊牆,其中一幅舖上羊絨,另一幅則蓋上外套襯裡物料,營造從內而外散發的輕柔溫暖感覺。八個穿著Cashfur或羊絨服飾或披著毛毯的人體模型,與Adriana Meunié的作品相對,藝術家巧妙地以最簡單的紗線創作出令人眼前一亮的傑作。

會場設有三個展示Loro Piana經典面料的展覽室,包括羊絨、亞麻和代表傳統Record Bale面料的美利奴羊毛。為The Gifts of Kings®羊毛而設的專區透過飄逸垂墜的曳地長裙和裙上的經典Kummel紅色寶石鈕扣,展示這種標誌性纖維的非凡特質。連身裙以斜紋紡織技術製造,並經過專利Rain System®技術處理,具有防水功能。
連接第一個和第二個展廳的走廊也舖滿Cashfur面料,鼓勵參觀人士親身體驗其細膩質感。

展覽的第二部分以薊花為主題,這種植物一直是Loro Piana的重要工具和設計圖案。展廳的牆上舖上名貴的面料,包括以提花織布機編織、繡上薊花圖案的啞面絎縫夾棉絲綢。Loro Piana更將一直使用的薊花刺繡機從意大利運到上海,象徵軟化粗糙面料的紡織傳統,也成為展覽的奪目焦點。自1951年起,薊花便成為Loro Piana徽章的一部分。倫敦工匠兼雕刻大師Jim Patrick以特別製作的薊花圖案瓷磚和磚塊點綴展示櫃,同時打造一個球形展示櫃,展出一條取材自瓦爾塞西亞的球形連身裙,連身裙以當地的羊絨花手製而成,代表這個豐饒山谷種類繁多的植物。

另一個向薊花致敬的矚目展品,是一條華麗的裙撐和一頂帽子,全部均以刺繡棉布和印花絲料製成,並以精緻的薊花圖案點綴。精美的刺繡由八位手藝超群的刺繡工匠花耗1,000小時製作,合共使用124,000顆玻璃珠和59,000塊珠片。

最後一個部分「Restaging Valsesia」(重現瓦爾塞西亞),透過一段沉浸式短片帶領參觀人士前往Loro Piana的家鄉,見證品牌致力展示其運用獨特精湛技藝過程的承諾,而屏幕也是由Loro Piana工坊以品牌的紡織品精心製作,中間部分只有緯線,披散的頂部和底部露出組成經線的數百根紗線。一個人體模型穿上飄逸的絲緞服飾,衣服以精緻的Lunéville刺繡點綴,需時1,850小時製作,匠心刻劃瓦爾塞西亞草木繁茂的風景,並以玻璃珠、珠片和紡織細節增添細緻光澤。

在展覽的最後部分擺放著一張巨大的羊絨沙發,由意大利設計師Cini Boeri為意大利傢具公司arflex設計,並採用Loro Piana Interiors的名貴天然羊絨面料製造。參觀人士可以坐在舒適的沙發上,親身感受柔軟的面料,同時欣賞來自藝術家邱志傑《世界地圖》系列的6米長虛構作品,了解品牌與中國進行文化交流的歷史故事。由中國著名藝術總監郭文景、作曲家劉灝、竹笛演奏家唐俊喬與鋼琴家張浩天共同創作的背景音樂,將兩種文化和諧結合。獨具創意的影片配樂配合紡織品的製作過程,以及籌備展覽的點滴,將想像中綿羊踏遍的蜿蜒小徑,與匠心製作和組裝時的獨特節奏創意融合。

這場盛大展覽慶祝Loro Piana創立一百週年,將深厚傳統與創新精神共冶一爐,讓人一窺品牌與別不同的非凡國度。