寶格麗推動並引領當代藝術活動，與文化機構攜手合作，打造創新藝術體驗，為新秀們提供表現機會，促進活躍創意之間彼此激盪交流。為實現這項目標，寶格麗長年與羅馬國立二十一世紀藝術博物館 (MAXXI) 共同合作舉辦MAXXI BVLGARI PRIZE 雙年獎，支持並鼓勵來自義大利和全球的年輕藝術家。
資料提供@寶格麗
本次三位義大利的新銳藝術家：Riccardo Benassi (出生於 1982 年，來自克雷莫納)、Monia Ben Hamouda (出生於 1991 年，來自米蘭) 及 Binta Diaw (出生於 1995 年，來自米蘭) 專為本次盛會所打造的三件藝術作品是第四屆 MAXXI BVLGARI PRIZE 雙年獎的最大亮點。
本次展覽由 Giulia Ferracci 擔任策展人，並於博物館的 Gian Ferrari 展廳展出。活動自 10 月 25 日起開放大眾參觀，並於 2025 年由主辦單位宣布大獎得主並收購其作品後劃下句點，獲獎作品將成為羅馬國立二十一世紀藝術博物館的永久館藏。針對過去幾屆的作品，來賓也可以投票選出自己最喜愛的創作。
為展覽揭開序幕的作品來自於Riccardo Benassi的ASSENZAHAH ESSENZAHAH (創作於 2024 年)。兩隻機器狗在羅馬國立二十一世紀藝術博物館(MAXXI)電梯內依循著藝術家精心設計的動作在空間內不斷活動，伴隨著背景音樂，牆上則有雷射光束投影的文字。這項裝置藝術賦予觀看者以全新方式檢視自己的存在，審視新型科技如何影響觀看者的內在、情感和生理。
為展覽揭開序幕的作品來自於 Riccardo Benassi 的 ASSENZAHAH ESSENZAHAH (創作於 2024 年)。兩隻機器狗在羅馬國立二十一世紀藝術博物館(MAXXI)電梯內依循著藝術家精心設計的動作在空間內不斷活動，伴隨著背景音樂，牆上則有雷射光束投影的文字。這項裝置藝術賦予觀看者以全新方式檢視自己的存在，審視新型科技如何影響觀看者的內在、情感和生理。
展廳正中央擺放的是Binta Diaw的創作，作品中充滿個人和群眾的集體記憶：名為 Juroom ñaar (創作於 2024 年)，靈感來自 1819 年的歷史事件，藝術家用七根放滿煤炭的柱子表示紀念。「七」代表的是塞內加爾 Nder 村莊的七名女性，在摩爾人入侵後，為了避免淪落為奴，她們選擇自焚來表達不屈服的意志。雕塑四周掛著髮辮，來賓會聽到以沃洛夫語發出的聲響和話語，說明當時這幾位女性起身抵抗暴政。
透過了Monia Ben Hamouda的作品Theology of Collapse (The Myth of Past) I-X (創作於 2024 年)，呈現出充滿文化和儀式象徵的視覺語言。這項作品為展覽劃下句點，由十片鐵板製成，上方以雷射切割出各種圖形，靈感來自伊斯蘭書法和清真寺。鐵板以紅椒粉、扶桑花和肉桂等香料塗畫而成，放置在藝廊後方牆上，營造出崩塌的危機感，暗示當代身分認同的脆弱與無助。
