第64屆米蘭家具展（Salone del Mobile. Milano）已圓滿落幕，本屆吸引全球逾 1,900 家廠商共襄盛舉，再度標誌著設計產業的集體躍進。作為歐洲頂級廚衛品牌的代理先驅，楠弘集團深入觀察本屆「國際衛浴展」（International Bathroom Exhibition），歸納出一股正全面成形的核心趨勢「感官自然主義」（Sensorial Naturalism）。
資料來源@楠弘集團
這股趨勢象徵設計靈感與因應環境之下，從根源處的轉變，「純粹視覺美學」走向「多維感官體驗」；衛浴，也在這場轉變中悄然蛻變，從單一機能場域，進化為融合科技、藝術與身心療癒的「居家 SPA 聖殿」。
趨勢一｜身心水癒，打造沉浸式感官生態系
「感官設計」是今年頂級品牌的共同語彙。設計師們不再追求冷峻的極簡，而是透過空間中的光影、聲場、香氛與材質觸感等多重感官反饋，消弭日常喧囂，引領使用者重返身心的安定。
Villeroy & Boch ╳ Studio Elastique 感官實驗室
德國衛浴巨擘 Villeroy & Boch 攜手科隆創意設計工作室Studio Elastique，共同打造「感官實驗室」，以五大沉浸式環境挑戰衛浴空間的既有邊界，深度展示水流、光影與材料如何與人類行為產生互動。本屆展覽，Villeroy & Boch更與 Ideal Standard 強強聯手，共同宣示：浴室從靜態的房間，成為一個持續演進的感知生態系。
展會中的 3D 列印陶瓷技術，突破傳統模具對造型的限制，同時引入 100% 回收陶瓷廢料，大幅降低能耗與資源浪費。而以大地色調，陶土紅褐、砂岩米色、煙燻灰為基底，搭配全新 Artisan Glaze 石材紋理釉面技術打造的 Antao Earth 系列，賦予陶瓷更貼近天然石材的觸感與層次，讓永續理念與感官體驗相互交融。
GROHE SPA 水癒謐境
GROHE 選擇在米蘭重要文化地標 Piccolo Teatro Studio Melato 劇院，展開一場名為「水癒謐境（Aqua Sanctuary）」的感官敘事三部曲：「源起（Inspiration）」探索水與設計靈感的本質；「淬鍊（Curation）」呈現GROHE SPA對工藝與訂製美學的極致追求；「靜謐（Reflection）」則在流水律動中引導人回歸自我，感受身心與空間的和諧共鳴。
展會焦點單品 AquaTree 以 3D 金屬列印技術製成，藉由「仿生設計」重新定義淋浴裝置的藝術性。自天花板垂墜而下的造型，顛覆了產品與建築空間的傳統關係；而水流亦被細膩區分為兩種截然不同的出水模式，層流水流（Laminar Flow）的柔順連綿與噴泉噴灑（Fountain Spray）的靈動飛揚，演繹沐浴身心的細緻儀式。
趨勢二｜藝術靈魂，衛浴化身空間雕塑
Falper ╳ Foster+Partners MONO 系列
義大利高端品牌 Falper 持續引領衛浴藝術化的發展脈絡。2026年最新登場的MONO系列，由全球知名建築事務所 Foster+Partners 操刀，將建築思維、貝茲曲線（Bézier Curve）的幾何美學，與Falper「Living Bathroom」的核心哲學完美融合。系列以有機造型、極薄邊緣與強烈的雕塑感為特色，溫潤木質與俐落曲線相互輝映，並巧妙整合隱藏式收納、精緻金屬結構與盥洗區域。
Falper ╳ Massimo Castagna Cavo 檯面盆
由義大利設計師Massimo Castagna主理的 Cavo 檯面盆，以天然石材雕琢出藝術雕塑般的存在感。純粹俐落的幾何輪廓，在細膩弧線與厚實量體之間取得優雅平衡，讓材質本身成為空間最動人的語言。每道大理石紋理所承載的自然印記，渾然天成，為衛浴空間注入沉靜而細膩的氛圍，完美體現義式工藝對細節的極致講究。
Glass Design ╳ Tonino Lamborghini：AUREAS浴缸
Glass Design 驚喜揭曉與義大利超跑集團旗下生活品牌 Tonino Lamborghini 的跨界合作，聯手推出 AUREAS 浴缸。以品牌專利材料 Vetrofreddo® 打造，鑽石切割幾何切面銳利閃耀，精準捕捉室內光線並折射出迷人光影，以不妥協的大膽美學，重新定義當代奢華的標準。此外，義大利設計師 Vincenzo Missanelli 所設計的AQUARAMA獨立面盆，透過精密計算的垂直肋紋，消解了落地結構的視覺重量，在力學與美學之間達到極致平衡。
趨勢三｜對立之美，剛柔並蓄的開放對話
「對立之美」是今年設計師試圖開啟的一場對話，在差異中尋找交集，在對比中看見剛與柔、理性與感性、秩序與自由，不再是非此即彼的選擇，反而能在相互交織中形成嶄新的平衡與張力。
DORNBRACHT COYA 方圓美學
由德國知名設計團隊sieger design操刀的COYA系列，以「方圓美學」為靈感核心，在方形的俐落與圓形的柔和之間，勾勒出兼具理性與感性的全新設計。細膩的輪廓線條，讓 COYA 得以自在游走於古典奢華與現代極簡之間，優雅融入各種空間風格。
DORNBRACHT COYA Atelier Edition「The Knot」如意結
延續 COYA 的過渡風格（Transitional Style），香港設計事務所 AB Concept 聯合創辦人Ed Ng以此為原型，進一步發展出Atelier Edition奢華訂製版本。造型靈感取自中國傳統「如意結」，將象徵吉祥和諧的編織元素，轉化為對稱交織的把手設計，在理性的結構中注入文化意象與情感溫度。
趨勢四｜回歸情感，色彩與材質的深度共鳴
隨著「情緒溫度」的設計浪潮席捲而來，衛浴空間逐漸褪去冷峻理性的極簡外衣，轉而透過礦物質地與懷舊色調，與使用者的內心情感產生共鳴。與此同時，高端奢華品牌也以永續為己任，在個性化訂製與環境責任之間找到新的平衡。
DORNBRACHT Atelier 天然寶石訂製工藝
「Design without limits」，DORNBRACHT Atelier 汲取古老工坊的創作精神，將個性化服務推向極致。從材質、表面色彩、紋理、把手造型，到尺寸與雕刻細節，Atelier提供近乎無限的客製化可能。本屆展出的COYA龍頭Atelier版本，更融入豐富的大地元素，從蘇打石、天河石、東陵玉到各式珍稀寶石，大自然的瑰麗色彩與獨特紋理，為空間注入溫潤的生命力，完美詮釋奢雅生活的美學追尋。
GROHE Allure Gravity 金繼工藝的侘寂之美
「萬物皆有裂縫，那是光照進來的地方。」這份充滿東方哲思的侘寂美學，成為 GROHE SPA 回歸自然的創作起點。Allure Gravity 汲取日本傳統金繼工藝（Kintsugi）的精神，將「修復」昇華為獨一無二的設計語言，產品上的每道紋理，如同歲月痕跡被細膩地以金色勾勒，讓不完美化作最動人的視覺亮點。光影流轉之間，水流與材質在空間中交織出靜謐而深邃的氛圍，讓使用者在日常的水之儀式中，更深刻體會人文與情感的共鳴。
Glass Design Madison Marmoral 重現天然石韻
深邃迷人如黑色瑪瑙的Madison Marmoral系列，以流動於深底之上的淺色紋理，重新詮釋人們對材質的感知想像。細膩紋路映照天然石材的獨特韻味，結合 Florence Glass ATELIER® 創新材料的應用，透過微光閃爍的光澤與比天然石材更精準俐落的立體線條，在低調而富有層次的設計語言中，呈現對自然之美的永續致敬。
Glass Design Lumina 光的形狀
Lumina 浴缸以品牌標誌性的 VetroFreddo® 材質打造，將創新科技與高端設計融為一體，重新定義衛浴空間的感知方式。環繞浴缸四周的柔和光暈，營造出宛如漂浮於空間之中的輕盈姿態。
Falper MAESTRO 復古情懷的當代轉譯
同樣由 Massimo Castagna 主理的MAESTRO系列，以義大利穆拉諾島手工吹製玻璃的精湛工藝為核心，透過映照1970年代復古光譜的琥珀、煙燻棕光澤色彩，與潘納佐大理石（Paonazzo Venato）檯面深邃紋理展開感性對話，在「兩種材質、兩種創作手勢」之間，於單一空間中實現絕佳的平衡與時代質感。
