DAMIANI 繼2024年「100 X 100百年慶典創世系列」、2025年《Ode all’Italia 頌讚義大利》之後，今年以藝術史上的八幅經典畫作為靈感，重磅推出全新「Arte Maestra 藝術大師」高級珠寶系列，首發 8 款史詩英雄級項鍊，將畫布上的傳世名作幻化為可佩戴的頂級珠寶珍品。
資料來源@DAMIANI
波提切利｜FLORÉA 芙洛蕾婭
波提切利（Sandro Botticelli）約於 1482 年完成的《春之寓言》（Allegory of Spring），是義大利文藝復興最負盛名的傑作之一。畫面中花神 Flora 頭戴花環，與三美神、維納斯共遊繁花遍地的春日園林，展現波提切利對理想之美與自然細節的極致追求。
FLORÉA 芙洛蕾婭直接以這幅啟發系列誕生的名畫為靈感，以兩種色調的祖母綠鋪陳層次豐富的自然景致，白金與鑽石雛菊花卉圖騰點綴其間，玫瑰金與黃金花朵鑲嵌彩色藍寶石與紅寶石，共同構築出繁花盛放的璀璨詩境，將波提切利筆下稍縱即逝的春日美景昇華為永恆的珠寶藝術。
梵谷｜RADIOSA 光耀
梵谷（Vincent van Gogh）於1888至1889年間在法國亞爾（Arles）完成的《向日葵》（Sunflowers），是後印象派最具象徵性的經典作品。濃烈奔放的黃色運用、充滿動感的筆觸，以及厚塗技法（Impasto）所賦予的豐富層次，使每一幅作品都洋溢著令人震撼的色彩能量與生命氣息。
RADIOSA 光耀以白金頸鍊搭配可拆卸黃金向日葵吊墜兼胸針，核心鑲嵌一顆逾21克拉的Fancy Yellow-Brown祖母綠形切割鑽石，溫暖金黃的光澤猶如陽光灑落。外圍以Fancy Yellow彩鑽構成燦爛花冠，棕色鑽石鋪陳層次，完整捕捉梵谷畫作中奔放濃烈的色彩張力，讓這朵向日葵以最珍稀的形式，永遠燦爛盛開。
克林姆｜ESTASI 狂喜
克林姆（Gustav Klimt）於1907至1908年間以油彩與金箔完成《吻》（The Kiss），是其「黃金時期」最重要的代表作。戀人相擁的身影融合具象與抽象，華麗繁複的幾何裝飾圖騰密布衣袍，展現這位奧地利藝術大師對裝飾藝術與理想之美的極致追求。
ESTASI 狂喜以黃金幾何「金色拼片」交錯排列，直接呼應克林姆標誌性的馬賽克金箔美學，長階梯形鑽石、縞瑪瑙與紅寶石點綴其間，構築豐富的視覺節奏。核心一顆逾7克拉的坦尚尼亞鮮彩橙紅色尖晶石，以熾烈耀眼的光采成為全作焦點，將克林姆充滿夢幻色彩的藝術世界化為真實可觸的珠寶傑作。
卡拉瓦喬｜MALÌA 魅惑
卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi da Caravaggio）約於 1598 年完成《梅杜莎之首盾牌》（Shield with the Head of Medusa），以油彩繪於凸面儀式盾牌之上，捕捉希臘神話蛇髮女妖遭斬首的驚駭瞬間。畫作以極致寫實的表情與強烈明暗對比（Chiaroscuro），成為巴洛克藝術史上最令人難忘的經典之一。
MALÌA 魅惑以玫瑰金打造蜿蜒靈蛇輪廓，鑲嵌亞歷山大變色石、黑鑽與棕色鑽石，重現梅杜莎蛇髮交纏的動態張力。核心一顆逾 6 克拉的緬甸鴿血紅紅寶石閃爍炙熱光采，正如卡拉瓦喬以光影製造的強烈戲劇衝擊，迷戀與敬畏之間，令人無法移開目光。
莫內｜EN-PLEIN-AIR 戶外寫生
莫內（Claude Monet）自 19 世紀末至 1920 年代持續描繪法國吉維尼（Giverny）花園中的睡蓮池，《睡蓮》（Water Lilies）系列是他對光線、色彩與水面倒影最深刻的探索。隨著創作不斷演進，畫面景觀逐漸消融，筆觸愈趨自由，最終成為現代藝術史最具代表性的抽象先驅之作。
EN-PLEIN-AIR 戶外寫生以白金打造睡蓮葉片與花朵漂浮水面的靜謐景致，核心鑲嵌一顆逾 10 克拉的哥倫比亞鮮彩綠木佐祖母綠，深邃豐盈的綠色光采彷彿映照著池水靈魂。周圍點綴多色藍寶石與鑽石，以豐富色層重現莫內筆下瞬息萬變卻歷久彌新的光影詩意。
葛飾北齋｜IMPETUOSA 澎湃
葛飾北齋（Katsushika Hokusai）於1830至1831年間創作的《神奈川沖浪裏》（The Great Wave off Kanagawa），出自《富嶽三十六景》系列。巨浪席捲漁船，遠方富士山巍然矗立，葛飾北齋融合日本傳統美學與西方透視法，將自然力量昇華為震撼全球的藝術意象，成為世界藝術史最具辨識度的作品之一。
IMPETUOSA 澎湃以白金鋪鑲藍色藍寶石、帕拉伊巴碧璽與鑽石，色彩由浪底深邃漸層至浪峰明亮，精準重現巨浪翻湧的層次與動感。浪峰之下，一顆3克拉三角形切割鑽石靜靜綻放，巧妙呼應原作中屹立不搖的富士山輪廓，將大自然最壯麗的瞬間凝結為永恆。
鄭敾｜IMPRESSIONI D’AUTUNNO 秋日印象
朝鮮王朝時期畫家鄭敾（Jeong Seon）的《秋日悠閒的貓》（A Leisurely Cat in Autumn），以設色與水墨繪於絹本之上，描繪一隻神態從容的貓咪靜臥秋日景致之中。作品體現韓國傳統美學中寧靜與美感密不可分的精神，透過對自然細節的專注觀察，營造出令人心神安定的悠然意境。
IMPRESSIONI D’AUTUNNO 秋日印象以玫瑰金葉片層疊構築項鍊輪廓，棕色鑽石為線條增添深度，兩種色調的沙弗萊石細膩重現秋色的微妙變化，粉紅珊瑚點綴溫潤柔美的生命氣息。畫作中看似平靜的自然景致，在珠寶工藝的昇華下，化為比例、優雅與工藝完美交融的藝術表現。
康丁斯基｜PENTAGRAMMA 五線譜
康丁斯基（Wassily Kandinsky）於1922年完成《灰色形態》（Gray Form），屬於包浩斯（Bauhaus）時期的重要代表作。畫面由形體、線條與色彩區塊共同構成，在看似自由的構圖中展現高度秩序，彰顯他最核心的藝術信念：讓視覺藝術化作音樂，讓色彩與形態譜寫動人旋律。
PENTAGRAMMA 五線譜以白金幾何框架打造可拆卸吊墜兼胸針，鑲嵌13顆多色Fancy彩鑽錯落排列，猶如躍動於樂譜之上的音符。項鍊本體以白金、黃金及玫瑰金串聯，無色鑽石中點綴梨形與馬眼形 Fancy 彩鑽，各色寶石依精心規劃的節奏排列，在和諧之中展現鮮活律動，忠實詮釋康丁斯基讓藝術化作音樂的永恆理想。
