愛馬仕台北 SOGO 復興專門店自 2007 年開設以來，即是座落於台北核心商圈的專門店，再經過重新梳理後，今年四月以全新面貌回歸。新店不只完整涵蓋品牌 16 大工藝領域，空間設計也從台北街景出發，將車站、花窗、舊式電梯、街道紋理與霓虹光影等元素融入其中，讓整體在愛馬仕原有的巴黎美學之外，也多了更具在地感的城市氣息。
資料來源@Hermès
一間更有台北感的愛馬仕
從外觀開始，就能感受到這次改裝並不只是單純翻新。
建築外牆選用天然材質的陶瓷磚，色調溫潤低調，和百貨本身的建築語境自然接合；面向商場內部的入口立面，則以方形與長方形的上釉陶瓷磚拼接，呼應台北街景裡熟悉的幾何線條，從外就能感受到煥新店舖和台北城市之間的深度連結。
一樓入口以偏暖的暮色調為主，搭配柔和的洋紅色點綴，空間一開始就有很明確的氛圍。
首先映入眼簾的是絲巾區，右側是時尚配件，左側則是香水與美妝，整體陳列清楚，也保留了讓人慢慢看的節奏。店內使用品牌標誌性的 Grecques 燈飾，光線柔和，不會過度鋪張；屏風牆面則融入在地工藝製作的線材結構，並交織愛馬仕絲巾布料餘料，讓材質本身也成為空間的一部分。
珠寶與腕錶專區則設在店內較深處，氛圍安靜一些，和前段較開放的區域自然區隔開來。
二樓以皮件與居家系列為主，整體色調比一樓更明亮，空間感也更開闊。
這一層設有獨立休憩區，讓看店的節奏不只是移動和選購，也多了一點停留的餘裕。地面鋪設的訂製地毯是這一層很有記憶點的細節，靈感來自城市霓虹光影的流動感，把台北夜晚那種熟悉又有點迷離的都會氣息，轉化成室內空間的一部分。
三層空間的重新編寫
三樓則以男仕系列、女仕鞋履與成衣為主，整體感受更明亮、也更輕一些。地面圖案取材自街道紋理，讓人一邊移動、一邊感受到空間和城市之間若有似無的呼應。
加上自然光充足，這一層讀起來沒有太多壓迫感，反而更接近日常，也讓服裝和鞋履的陳列顯得更自在。
整間店由巴黎建築事務所 RDAI 操刀，空間的重點不在於刻意營造氣派，而是透過色彩、材質和動線，慢慢把一種城市感帶出來。從一樓較深的色調，到樓層之間光線與材質的轉換，整體有一種從傍晚走到夜裡、再走進日光裡的節奏。
這樣的設計，也讓愛馬仕一貫講究的工藝與質感，不只是出現在商品上，而是延伸到整個空間經驗之中。
除了空間本身，店內也陳列 Émile Hermès 收藏與愛馬仕當代攝影典藏系列作品，讓這間專門店除了購物功能之外，也多了一點觀看與停留的理由。法國藝術家 Jean Baptiste Petit 的《Feux de brouillard》與《Crépuscule》同樣陳列其中，作品裡對光影與景深的處理，和整間店對空間層次的安排，彼此呼應。
